ポップミュージック界の女王、テイラー・スウィフトが再び世界を熱狂させた。彼女の第12枚目のアルバム『The Life of a Showgirl』のリリースに合わせ、Googleと手を組んで行われた壮大なオンラインイベントが、今、思わぬ形で注目を集めている。——それは音楽の話題ではなく、AI（人工知能）による映像生成の疑惑だ。
この週末、GoogleがInstagramを通じて発表したのは、まるで映画のようなデジタル・トレジャーハント（宝探し）企画だった。ファンたちは「Taylor Swift」とGoogleで検索することで、謎めいたメッセージを受け取る。「12の都市、12の扉、1本の映像を解き明かせ」という言葉に導かれ、世界中のスウィフティ（Swifties）は一斉に動き出した。彼らは12都市に隠されたQRコードをスキャンして手がかりを集め、合計1,200万回もの“ノック”をGoogle上で実行し、ついに楽曲「オフィーリアの運命（Fate of Ophelia）」のリリックビデオを解放した。その瞬間、YouTubeでは同アルバムの全楽曲の歌詞動画が一斉に公開され、インターネット上は歓喜と熱狂に包まれた。
しかし、物語はそこで終わらなかった。むしろ本当の“謎”は、そこで始まったのである。
解放された12本の秘密映像を見たファンたちは、違和感を覚えた。登場する映像の一部があまりにも滑らかで、同時にどこか不自然——。動きの微妙なぎこちなさ、背景の合成のような質感、照明の一貫性のなさ。まるで**AI生成動画特有の不気味な“滑らかさ”**が漂っていたのだ。
SNS上では瞬く間に議論が広がり、「これはAIで作られたのではないか？」という声が沸き起こった。AIアートや生成映像に敏感な時代背景の中で、ファンたちの目は鋭い。特にテイラー・スウィフトのような巨大アーティストに対しては、少しの違和感も見逃さない。
もしこの映像群がGoogleのAI映像生成モデルによって制作されたのだとしたら——それは決して突飛な仮説ではない。近年、Googleは「Veo 3」と呼ばれる最先端の動画生成モデルを発表しており、OpenAIが「Sora 2」で映像生成の限界を押し広げたのに呼応する形で競争が激化している。数千万ものスウィフティたちを巻き込むこの大規模キャンペーンは、まさにAI映像技術のショーケースとしては理想的な舞台であった。TechCrunchがGoogleに映像生成の実態について問い合わせたものの、現時点で公式な回答はない。
AIがアートの領域に侵入することへの懸念は、ここ数年、アーティストの間で激しく議論されてきた。特に、アーティストの作品が無断でAIモデルの学習データとして使用される問題は、音楽業界でも深刻な懸念を呼んでいる。スウィフト自身も過去にAIをめぐる騒動の当事者となった。2024年、彼女がドナルド・トランプを支持しているかのように見せかけたAI生成の偽画像が拡散し、彼女はInstagramで「人工知能と偽情報拡散の危険性」について公に警鐘を鳴らしたことがある。彼女がその後、カマラ・ハリスを支持すると表明したのは記憶に新しい。
それだけに、今回の「AI疑惑」は象徴的だ。テイラー・スウィフトほどの資産と影響力を持つアーティストが、コスト削減のためにAIを使う必要などない。彼女には、現実の舞台で魔法のような演出を作り上げるだけの人材と技術がすでに揃っている。だからこそ、もしAIがプロモーションの一部に関与していたのだとすれば、それは意図的な実験的演出だった可能性が高い。だが、その真意が説明されないままでは、ファンたちの不信感は消えない。
スウィフトの音楽が常に「自己表現の誠実さ」と「人間的な感情のリアリティ」に支えられてきたことを考えると、AIを使ったプロモーション映像というのは、彼女の哲学に反するようにも見える。創作と機械の境界線がますます曖昧になる現代、アーティストたちは今、新たな倫理の岐路に立たされている。
それでも、今回の一連の出来事が示したのは、AI時代におけるファンとアーティストの関係性の新しい形でもある。ファンがただ作品を受け取るだけでなく、AI技術の“監視者”としても機能しているのだ。スウィフティたちは、テイラーを愛するがゆえに、その表現が本物であるかどうかを守ろうとしている。その情熱こそ、テクノロジーがいくら進化しても再現できない「人間の熱」である。
AIは、アートの可能性を広げる。しかし同時に、人間の創造の“本質”を問い直す鏡でもある。テイラー・スウィフトの新作とともに浮かび上がった今回の論争は、エンターテインメントの未来を占う試金石と言えるだろう。光と影、真実と幻想、AIと人間。そのすべてが交錯する現代の舞台で、我々は今まさに「The Life of a Showgirl」を生きているのかもしれない。